Рекламный видеоролик:

Современные потребители не терпят навязчивости, но ценят истории. Хороший ролик не кричит о скидках — он показывает, как продукт решает конкретную проблему, делая это ненавязчиво и убедительно.

Даже самый подробный текст не передаст текстуру ткани, звук работающего двигателя или эмоции от использования продукта. Видео делает это за 15-30 секунд.

От коротких тизеров в соцсетях (знакомство с брендом) до подробных обзоров (устранение сомнений) — один правильно снятый ролик может вести клиента от первого просмотра до покупки.

Контент с видео удерживает внимание в 5 раз дольше, чем текстовые посты.

Эмоциональные образы запоминаются лучше слоганов.

На лендингах с видеопрезентацией продукта.

В эпоху клипового мышления и цифрового перегруза только истории способны пробиться сквозь информационный шум. Но не любые — а те, что работают как вирусный код (это и есть виральность), заставляя зрителя не просто смотреть, а делиться.
Когда мы слышим нарратив, в мозгу активируется не только зона речи, но и сенсорные отделы — мы действительно проживаем историю.

Хочу привести в пример старый рекламный ролик, который полностью сохранил актуальность восприятия, как раз благодаря нарративности: Thai Life Insurance: Ролик «Безымянный герой» о незаметной доброте стал самым пересылаемым в Азии, потому что давал зрителю моральное оправдание («Я тоже могу быть хорошим как герой рекламы»).

Кроме того, история маскирует коммерческое сообщение, делая рекламу нативной.

Пример:
Apple сделали целый мини-сериал Underdogs, про самых простых офисных служащих, героически справляющихся с задачами начальства.

Платформы теперь не просто показывают рекламу — они подбирают её под индивидуальные предпочтения каждого зрителя. AI анализирует поведение и автоматически адаптирует контент — это повышает CTR на 30-40%.

Пример:
Netflix: Динамические трейлеры, меняющиеся под предпочтения зрителя

Компании всё чаще доверяют ИИ создание рекламы — частично или полностью. Нейросети пишут сценарии, генерируют голоса дикторов, анимацию и даже «оживляют» цифровых моделей вместо актёров. Порой это даёт неожиданно удачные результаты, но иногда результат вызывает раздражение у публики: "это не по-настоящему", "наймите аниматоров".

На наш взгляд, частичное использование инструментов ИИ помогает как творческому процессу, так и результату.
Ярким примером совмещения компьютерной графики, съемки и нейросетей является шедевр от Coca-Cola.

А вот примеры полностью "ИИ-шных" роликов от Coca-Cola и McDonald's.
Судите сами насколько они удачны или, наоборот, зловещи.

С любовью современного человека потреблять короткий контент с телефона связано желание корпорацией создавать вертикальный контент для видеохостингов и социальных сетей.
Примеров вертикальных рекламных видео очень много, но при подготовке материала для этой статьи мне особенно понравился этот ролик-клип ZARA с детьми в ретро-стиле (об этом ниже)

Ролики с эффектом старины / пленки / кассеты вызывают ностальгию и интригуют неочевидностью продакт-плейсмента: нативное продвижение товара / бренда, пожалуй, главная особенность современных рекламных видео

Пример:
Balenciaga "The Lost Tape" (2023) — стилизация под найденную VHS-запись 90-х

ASMR (Autonomous Sensory Meridian Response) — это феномен, когда определенные звуки или визуальные стимулы вызывают у человека приятное покалывание в затылке и расслабление. В рекламе его используют как секретный инструмент, чтобы обойти рациональное сопротивление и говорить напрямую с подсознанием.

ASMR-реклама — это не про продукт, а про состояние, которое он дарит. Она не убеждает, а гипнотизирует. И в этом её сила.

В качестве примера предлагаю вашему внимание рекламное видео пиво ULTRA с роскошной Zoe Kravitz

Современная реклама сознательно отказывается от глянца в пользу UGC (контента от пользователей) и нарочито нелепого юмора. Это не случайность, а реакция на три ключевых изменения в поведении аудитории:

1. Кризис доверия к «стерильному» контенту

• Поколение Z и миллениалы на автомате скроллят отполированные до блеска ролики — мозг распознаёт их как фальшь. Кроме того, когда зритель видит трясущиеся руки и фоновый шум, он верит, что это не постановка (даже если она есть).

Пример: Dove перестал ретушировать волосы и кожу в рекламе, что дало +31% к вовлечённости. Они, кстати, сняли классный ролик, на тему возврата к естественности.

2. Юмор как защита от «продавливания»
Неловкие шутки работают, потому что:

• Снимают напряжение («Этот бренд не воспринимает себя всерьёз — значит, и я могу расслабиться»)

Пример: Ryanair намеренно использует плохой монтаж и «дешёвые» спецэффекты — их ролики смотрят не как рекламу, а как мемы. Хотя нам такое видеопроизводство не близко.

Суть: Высокобюджетное видео с профессиональными актерами, сложной операторской работой и драматургией уровня короткометражного кино.
Когда использовать: Для брендов премиум-сегмента, запуска новых категорий продуктов, создания эмоционального образа.
Преимущества:
o    Формирует сильные нейронные связи (зритель запоминает не продукт, а чувства).
o    Повышает воспринимаемую стоимость товара.
o    Дает материал для кросс-платформенной коммуникации (можно делать превью, тизеры, рекламные баннеры).

Пример: классика постановочных видео — рекламы парфюмерии.
Посмотрите этот ролик Chanel и вы увидите и прекрасный сеттинг, и симпатичных актрис, и оригинальную задумку — одним словом, трансляцию роскошного эмоционального образа.

Суть: Видео, где продукт отходит на второй план, а главным становится ценностное сообщение.
Когда использовать: Для кризисных коммуникаций, укрепления репутации, работы с лояльной аудиторией.
Особенности:
o    Часто вызывает полярные реакции зрителей (что работает на виральность ("вирусность")).
o    Лучше всего работает в соцсетях (такими роликами будут чаще делиться, нежели классическими рекламными – на то они и социальные).
o    Требует от продакшена и клиента абсолютной искренности зрительных образов и истории (фальшь мгновенно вычисляется).

Пример: одно из знаковых социальных видео — ролик Dove, о том, что люди недооценивают свою красоту, преувеличивая недостатки, тогда как окружающие люди вовсе не смотрят на нас столь критично, как мы сами.

Суть: Динамичная анимация, объясняющая сложные продукты или услуги.
Когда использовать: Для IT-стартапов, финтеха, B2B-сегмента, медицинских технологий, то есть для всех тех областей, где компьютерная визуализация подходит точнее, нежели физическая съемка.
Сильные стороны:
o    Делает абстрактные концепции осязаемыми (+50% к пониманию продукта)
o    Позволяет обыграть метафоры, которые невозможно снять вживую
o    Легко локализуется (можно менять текст без пересъемок)

Пример такого анимационного эксплейнера от Google для их нового продукта.

Суть: Практическое руководство по использованию продукта.
Когда использовать: Для товаров с длительным циклом принятия решения (техника, косметика, DIY (товары для собственного изготовления/сборки)).
Почему работает:
o    Сокращает возвраты продукта на 15-25% (покупатель понимает, как пользоваться)
o    Увеличивает средний чек (демонстрирует дополнительные функции)
o    Улучшает SEO показатели (люди ищут в интернете «как использовать "продукт"»)

Пример: ролик от Dyson.

Что это: Ролики с инфлюенсерами или реальными пользователями.
Зачем: Заработать доверие через «своих».
Преимущества:

• Высокий CTR (аудитория верит «человеку из ленты»)
• Дешевле традиционной рекламы

Здесь примеры приводить не буду, такой контент действительно выглядит слишком естественным, даже смотреть на него грустно - это точно не зона нашего интереса как видеопродакшена :)

Суть: Сверхкороткие видео для ретаргетинга.
Когда использовать: Для напоминания, повышения узнаваемости, завершения воронки.

Пример: несколько кринжовый ролик про мясо — но ёмкий и запоминающийся.

o    TV-реклама: 15-30 секунд. Упрощённый сюжет, акцент на брендинг
o    YouTube / Reels: 0,5-2 минуты. Идеальный баланс между имиджем, эмоцией и продающим месседжем, информацией.
o    Shorts / Stories: 15-60 секунд. Вертикальный формат, стилизация под USG или виральность подачи.
o    Контекст: 5-15 секунд. Лаконичность, простота месседжа, явная продажа.

1. Конкурентный анализ.
Изучите ролики конкурентов:

• Если у них высокобюджетные видео — стоит вложиться в качество.
• Если побеждает UGC или 2D анимация — можно сэкономить на продакшене.

2. % от маркетингового бюджета или соотношение со стоимостью лида.
Потенциальная выгода от показа ролика и привлечения клиентов должна быть соразмерна тратами на видеопроизводство.

✔ Для брендов премиум-сегмента (Rolex, Mercedes, Dior) — дорогой продакшн подчеркивает статус и транслирует образ мышления.
✔ Для эмоциональных кампаний (Dove, Nike) — высокий бюджет = сильный сторителлинг.
✔ Для ТВ-рекламы — чем выше качество, тем лучше запоминаемость.

✔ Для соцсетей (TikTok, Shorts, VK) — сырой стиль вызывает доверие.
✔ Для локального бизнеса — UGC с реальными клиентами даёт лучшую конверсию.
✔ Для тестирования гипотез — дешёвые в производстве ролики помогают найти рабочий креатив.